Обсуждение: как стриминговые сервисы меняют музыкальную культуру и подход к написанию песен

161
104
05.11.2019
Обсуждение: как стриминговые сервисы меняют музыкальную культуру и подход к написанию песен
Photo by: Kay

Речь пойдет о том, как стриминговые сервисы меняют подход к написанию песен и в целом влияют на отношение слушателей к музыке.

Как стриминговые сервисы меняют музыкальный рынок

Появление веб-радио и стриминга открыло новую эру музыкальной индустрии. Доступность, удобство прослушивания и персонализация музыки привели к тому, что мы слушаем ее гораздо чаще. Специалисты из GlobalWebIndex вместе с Universal Music и Spotify опросили почти 57 тысяч человек и выяснили, что большинство пользователей уже слушает музыку онлайн — в среднем, 64%.

Благодаря технологии машинного обучения платформы вроде Spotify анализируют поведенческие данные слушателей, в том числе — количество прослушиваний в разное время суток. Такую аналитику используют для формирования плейлистов — например, считается, что треки в духе «Acoustic Calm» или «Nature Sounds» логично предложить послушать пользователям перед сном.

Исследование Международной федерации производителей фонограмм (IFPIпоказало, что у нас музыкальный стриминг используют 87% интернет-пользователей. Наряду с возрастающей популярностью потоковых сервисов люди перестают слушать радио настолько часто, как раньше. Об изменениях говорят сами радиовещатели. Так, в прошлом году BBC обнаружила, что молодежь от 15 до 34 лет тратит больше времени на стриминг музыки, чем на все радиостанции BBC.

В целом, с появлением стриминга мировой музыкальный рынок постоянно растет: так, в 2018 году продажи выросли на 9,7% в сравнении с прошлым годом и составили 19,1 млрд. $. Еще один занятный факт: исследования показывают, что благодаря потоковым сервисам (но не только им) доля пиратства на музыкальном рынке снизилась более чем на 50% с 2013 года (стр.30).

Что происходит с самой музыкой

Spotify и Apple Music не только меняют подход к прослушиванию — они изменили и саму музыку. Стриминговые сервисы предоставляют артистам статистику о треках и поведении пользователей:

можно посмотреть, сколько раз они ставили песню, на какой секунде переключали на другую, когда увеличивали громкость трека по мере прослушивания.

На все эти показатели музыканты смотрят и пишут треки, исходя из подобных метрик. Так авторы стараются сразу зацепить внимание аудитории и, как правило, предпочитают начинать свои треки с цепляющего бита или вовсе припева.

Все это — для того, чтобы платформа автоматически продвинула тот или иной трек выше в чартах. Обычно для этого его должны слушать не менее 30 секунд. Еще один лайфхак — открыть трек уже знакомым массовому слушателю сэмплом (это возможно осуществить в формате условного ремикса). Так он с большой вероятностью не переключит то, что уже знакомо или вызывает чувство ностальгии.

Один из ведущих трендов в популярной музыке — дуэты, будь то совместная запись сингла или ремикс. Когда песню выпускают два исполнителя, она появляется в профилях каждого из музыкантов — отсюда большие шансы на успех.

Помимо прочего, песни становятся короче: средняя продолжительность трека снизилась с четырех минут тридцати секунд в 2000 году до трех минут и сорока секунд. Изначально ограничения диктовал радиорынок: эфир станции расписан по секундам, поэтому длина трека в три-четыре минуты считалась оптимальной. Сейчас эксперты считают, что песни становятся короче из-за изменения принципа оплаты: платформы начисляют деньги за прослушивание, как только зафиксирована пресловутая отметка в 30 секунд. Необходимость писать длинные песни отпала: музыкант с пятью трехминутными песнями заработает больше, чем тот, кто сделал три пятиминутные композиции.

Как меняется отношение к музыке

Мы можем слушать музыку постоянно и в любой момент времени. Альбомы уступили место умным плейлистам, в которых треки собраны исходя из предпочтений пользователя или настроения — музыка становится дешевле и доступнее, чем когда-либо. Потоковые сервисы поощряют прослушивание сборных плейлистов, поэтому слушатели в меньшей степени привязаны к определенным музыкантам.

Результаты исследований показали, что потоковое вещание увеличило количество прослушиваемых музыкальных треков на 49% по сравнению с тем, что было до появления платформ вроде Spotify. Также они обнаружили, что число уникальных исполнителей, прослушиваемых в течение полугода через стриминговые сервисы, увеличилось на 36%. Однако слушатели признают, что музыка теперь ценится меньше, чем до появления стриминга:

«Раньше мне нужно было хорошо подумать, прежде чем купить альбом, а теперь я часто добавляю в плейлисты песни, которые, возможно, никогда не послушаю».

Так, агентство Ypulse провело опрос среди тысячи молодых людей, расспросив их о любимых артистах. В результате многие респонденты не смогли ответить на этот вопрос. Эксперты заключили, что миллениалы — это «поколение без жанра», при этом 76% людей в возрасте от 13 до 17 лет заявили, что не смогут прожить без музыки даже неделю.

От искусства к фону

Потоковые сервисы кардинально меняют музыку. С одной стороны, музыканты и продюсеры в большей степени обращают внимание на аналитику и часто отталкиваются не от творчества, а от того, насколько будет «заходить» трек в чартах Spotify и Apple Music.

Музыка перестает восприниматься слушателями как искусство, становится обыденностью или фоном для привычных дел: например, помогает сконцентрироваться во время учебы или работы. С другой стороны, стриминг позволяет меломанам открывать для себя больше музыкальных групп и жанров, чем раньше, и в целом подстегнула общий интерес к музыке вопреки прогнозам.

Подписывайся на наш телеграм-канал: @sko4_com, чтобы быть в курсе музыкальных электронных событий

Источник : https://habr.com/ru/company/audiomania/blog/473206

Отзывы 0

Оставьте свой отзыв
Присоединяйтесь к нам в соцсетях